Réaliser des portraits vidéo

Une myriade de formats

Avec le Nikon Z 8, vous disposez de plusieurs options de formats Raw 12 bits, ProRes 422 10 bits et N-Log. Ces formats « professionnels » peuvent paraître déconcertants aux novices de la réalisation de vidéos, mais à l’instar du Raw pour les photos en JPEG, ils ouvrent un vaste éventail de possibilités créatives au moment des retouches.

L’étalonnage des couleurs peut avoir des airs de discipline obscure, mais le plus simple d’entre eux peut donner à votre séquence une ambiance cinématographique authentique. Vous ne vous en passerez plus lorsque vous aurez découvert le potentiel de l’incroyable plage dynamique qu’offrent ces formats, tant en termes de couleur que d’atmosphère ou de contraste.

Ainsi, le Z 8 et ses options de format professionnel intégrées changent la donne (d’après la photographe d’art et de mariage Frøydis Geithus, en tous cas). Vous n’aurez plus à utiliser d’enregistreur vidéo externe pour filmer en RAW. Cela vous permet d’alléger votre équipement, en transportant moins d’accumulateurs et de câbles d’alimentation.

Un poids réduit signifie également qu’il est beaucoup plus facile de prendre des photos à main levée et de déplacer l’appareil photo, sans compter que réduire le nombre d’accessoires fixés à l’appareil photo peut être moins intimidant pour le sujet.

Des cadences de prise de vue variées

Vingt-cinq images, c’est bien, mais passer à au moins cinquante vous offre beaucoup plus d’options d’édition par la suite. La 4K à 120 images par seconde sur le Z 8 permet de réaliser des ralentis impressionnants et confère une dimension cinématographique immédiate à l’image. La possibilité de filmer en 8K vous offre non seulement de multiples options de zoom sur une même séquence, mais aussi d’extraire de superbes photos de vos vidéos. Une option idéale pour les sessions de portrait photo et vidéo au temps limité.

Que vous cherchiez à produire une superbe vidéo en MP4 HD pour l’envoyer directement depuis votre appareil photo vers les comptes de réseaux sociaux d’un client ou un fichier RAW 12 bits en 4K pour y ajouter un étalonnage créatif ultérieurement, tout est possible avec le Z 8.

L’AF du Z 8 vous permet de vous consacrer à l’aspect créatif de la prise de vue plutôt qu’aux points AF. Même en cas de sujet particulièrement dynamique, vous n’aurez généralement à effectuer la mise au point qu’une fois pour vos portraits vidéo, pour vous permettre de vous concentrer sur le cadre et les mouvements de l’appareil photo, en vous assurant que la vidéo restera nette sans problèmes de focus-breathing.

La réduction de vibration intégrée à l’appareil photo, en particulier lorsqu’elle est associée à un objectif NIKKOR Z VR, vous permettra la plupart du temps de vous passer de stabilisateur ou d’assistant, ce qui est très utile pour réaliser des portraits vidéo dans des endroits difficiles d’accès où voyager léger est indispensable.

Le port HDMI plein format du Z 8 vous permet de le raccorder rapidement à une télévision en plein écran dans un environnement de studio et de présenter les séquences au sujet au fil de la session. Cette fonction est toujours utile et permet de continuellement impliquer le sujet dans le processus, créant ainsi un lien de collaboration crucial pour la réalisation de portraits.

Mais surtout, le Z 8 vous permettra d’élargir vos horizons créatifs en matière de portraits vidéo et d’obtenir ce que vous recherchez par-dessus tout : un portrait qui raconte une histoire passionnante sur votre sujet. Riche en technologies qui vous libèrent des considérations techniques et conçu pour simplifier la vie des utilisateurs, le Z 8 vous permet de repousser les limites de votre créativité.

Un appareil prêt à photographier en toutes circonstances

Aussi compétent en photo qu’en vidéo, le Z 8 de Nikon est le nec plus ultra en matière de portraits. Cet appareil photo professionnel doté de fonctionnalités vidéo dignes d’une caméra professionnelle est doté d’une plage dynamique et d’une gamme de couleurs qui font de chaque plan une photo à part entière.

Vous cherchez à percer sur TikTok ? Découvrez le guide d’Olivier Wong, vidéaste de voyage et créateur de contenu, sur la réalisation de vidéos verticales avec le Z 8 ici.

8 conseils pour vos portraits vidéo

1. Posez-vous les questions suivantes : « Pourquoi suis-je ici ? » « Quel est l’objectif de cette session ? » S’agit-il de faire la promotion d’une chaîne YouTube, d’une ouverture de magasin, d’un événement d’alpinisme caritatif ? Est-ce la promotion d’une nouvelle chanson ? En commençant par répondre à ces questions, vous intégrerez immédiatement l’objectif de la session et prendrez plus facilement les décisions ultérieures.
   
   
2. Choisissez un environnement qui fonctionne avec votre sujet. Le choix de la scène est primordial pour raconter une histoire forte dès la première vue. L’endroit ou l’espace choisi influencera également les choix d’équipements nécessaires, comme des éclairages ou un réflecteur.
   
   
3. Pensez au type de montage que vous souhaitez réaliser avant la session. Un plan séquence fluide est un moyen très efficace d’impliquer le spectateur, mais exige davantage de concentration de la part du sujet, tandis qu’un montage de plusieurs plans en succession rapide ajoute du rythme à la vidéo finale.
   
   
4. L’audio peut vraiment ajouter une dimension supplémentaire et révélera davantage la personnalité de votre sujet. Par exemple, ajouter le bruissement des feuilles permettra de retranscrire le calme émanant d’un professeur de Tai-Chi, tandis qu’un rappeur semblera plus dans son élément en diffusant l’un de ses morceaux en fond sonore de la vidéo.
   
   
5. Mettez de la musique pendant vos sessions. Cela permet de créer une atmosphère, de combler tous les silences gênants qui pourraient survenir pendant la session et de rythmer les déplacements de l’appareil photo. On sait par exemple que lors du tournage des Affranchis, Martin Scorsese passait le morceau « Layla » pour que son caméraman « ressente » les plans qu’il souhaitait obtenir.
   
   
6. Un bon placement des différents acteurs peut être d’une grande aide. Éloignez-les de l’arrière-plan (sauf s’il s’agit d’un élément clé de votre cadre) et essayez de les placer dans la lumière, de manière à ce qu’ils ressortent nettement sur l’arrière-plan.
   
   
7. Diversifiez les angles de prise de vue. Filmez en contre-plongée pour un effet spectaculaire, prenez de la hauteur pour une vue plongeante originale et accentuez encore ces vues en vous plaçant à un niveau différent de celui de votre sujet. D’un point de vue pratique, les écrans multiangles vous permettent de vous déplacer plus librement en prenant mieux votre environnement en compte, de sorte que vous risquerez moins de trébucher une fois dans le feu de l’action.
   
   
8. Et surtout, parlez ! Faites participer votre sujet, rassurez-le et encouragez-le pendant la prise de vue. Une véritable implication en plateau se ressent dans une scène et permet d’établir un lien émotionnel beaucoup plus fort entre les spectateurs et le sujet.